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<p><i><font face="Times New Roman" size="6">I Musici</font></i></p>
<p><i><font face="Times New Roman" size="4">1952/2002</font></i></p>
<p><i></i></p>
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<p align="JUSTIFY"><font face="Times New Roman" size="4">Nel 1952, con il bello
e semplice nome I MUSICI, dodici promettenti strumentisti romani e di altre
città d'Italia, allievi in buona parte dei Corsi di Perfezionamento dell'
Accademia di S.Cecilia, si consociarono inter pares e diedero vita ad una singolare
orchestra da camera composta di sei violini, due viole, due violoncelli, un
contrabbasso ed un clavicembalo, con l' intento di ridare linfa vitale al repertorio
per archi ed in particolare alla produzione di autori italiani del settecento.
</font></p>
<p align="JUSTIFY"><font face="Times New Roman" size="4">La scelta di formare
un organico senza direttore d' orchestra fu deliberata per stabilire fra i dodici
colleghi-amici un rapporto egualitario in grado di portare, sia in fase di concertazione
che di esecuzione, a scelte unanimi sui problemi tecnico-interpretativi delle
partiture, formula inedita e valida ben al di là delle aspettative: emblematicamente
l' elogio di Arturo Toscanini stabilì quasi subito il primo autorevole
sigillo. Egli, nell'aprile del 1952, li ascoltò mentre provavano nella
sede della Radio Italiana a Roma, poi li abbracciò commosso uno ad uno,
rilasciando dichiarazioni entusiastiche ai giornalisti ed alle personalità
che lo attorniavano, infine in ricordo di quel felice momento regalò
loro un suo ritratto con dedica: bravi, bravissimi! no! la musica non muore!</font></p>
<p align="JUSTIFY"><font face="Times New Roman" size="4">Il debutto in pubblico
era già avvenuto, con grande successo, poche settimane prima, il 30 marzo,
all' Accademia di S.Cecilia, e fu l'avvio di una stupefacente carriera che in
poco tempo li avrebbe annoverati fra i protagonisti del concertismo internazionale.</font></p>
<p align="JUSTIFY"><font face="Times New Roman" size="4">Per un caso insolito
I MUSICI si trovarono a dover onorare i loro impegni, in alcuni stati d'Europa,
sotto una differente denominazione, ossia I MUSICI DI ROMA. Questa curiosa anomalia
fu dovuta all'idea di un impresario di Monaco di Baviera al quale si erano rivolti
per essere rappresentati in Germania ed Austria; egli suggerì di aggiungere,
esclusivamente per quell' area, al nome I MUSICI l'attributivo DI ROMA, sostenendo
che ciò avrebbe fornito al pubblico del centro e nord Europa, da sempre
innamorato della classicità mediterranea, una attraente ed immediata
connotazione geografico-culturale tale da facilitare il lancio pubblicitario
della sconosciuta orchestra italiana. </font></p>
<p align="JUSTIFY"><font face="Times New Roman" size="4">Dopo un' iniziale perplessità
si decise di accettare: il risultato fu così positivo che i neobattezzati
MUSICI DI ROMA dovettero adottare in permanenza questo nuovo appellativo per
la gioia dei colti ed esigenti ascoltatori mitteleuropei.</font></p>
<p align="JUSTIFY"><font face="Times New Roman" size="4">Oggi, qualunque frequentatore
internazionale di sale da concerto che ascolti I MUSICI al Mozarteum di Buenos
Aires o al Palau de la Musica di Barcellona, e successivamente I MUSICI DI ROMA
al Musikverein di Vienna, sa bene che si tratta sempre del medesimo celeberrimo
Complesso da Camera romano.</font> <i><font face="Times New Roman"><a href="#Anchor-49575" target="_self" title="50® anniversario">
</a><a href="#Anchor-14210" target="_self"> </a><a href="#Anchor-RASSEGNA-23240" target="_self">
</a></font></i> </p>
<center>
<p align="JUSTIFY"><font size="4">Qualità non comune de I MUSICI é
stata, fin dal' inizio, la capacità di estrinsecare dall' interno delle
proprie fila tutti i solisti necessari sia per ruoli individuali che per articolate
combinazioni strumentali; i loro programmi in effetti sono in grado di offrire
all'ascoltatore una ricca alternanza di stili e colorazioni timbriche.</font></p>
<p align="JUSTIFY"><font size="4">Ciò é avvalorato anche da una
ragguardevole collana di registrazioni discografiche che, dai primi LP 33
giri ai moderni CD, si é arricchita, in varie occasioni, della collaborazione
di rinomati strumentisti a fiato: <i>S. Gazzelloni, F. Bruggen, A. Nicolet,
M. Larrieux, H. Holliger, M. Bourgue, K. Thunemann, M. Costantini, M. Andrè,
H. Hardenberger, G. Touvron, B. Soustrot,</i> ed è stata ripetutamente
premiata da giurie specializzate: </font></p>
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<p> </p>
<p><i><font size="4">Grand Prix de l' Acadèmie Charles Cros</font></i></p>
<p><i><font size="4">Grand Prix International du Disque</font></i></p>
<p><i><font size="4">Edison Award</font></i></p>
<p><i><font size="4">Deutsche Schallplattenpreis </font></i></p>
<p><i><font size="4">Grand Prix des Discophiles</font></i></p>
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<p align="JUSTIFY"><font size="4">La magistrale interpretazione delle Quattro
Stagioni di Vivaldi è un best-seller della musica classica; essi ne
hanno registrato ben sei successive versioni (PHILIPS):</font></p>
<p><font size="4">1955 solista Felix Ayo LP 33 giri MONO</font></p>
<p><font size="4">1959 solista Felix Ayo LP 33 giri STEREO</font></p>
<p><font size="4">1969 solista Roberto Michelucci LP 33 giri STEREO</font></p>
<p><font size="4">1982 solista Pina Carmirelli CD</font></p>
<p><font size="4">1990 solista Federico Agostini CD e Laser Disc Video</font></p>
<p><font size="4">1995 solista Mariana Sirbu CD Bitstream</font></p>
<p align="JUSTIFY"> </p>
<p align="JUSTIFY"><i><font size="4">"Ci sono sigari e ci sono i CUBAN
COHIBAS. Ci sono vini rossi e c'è lo CHETEAU LAFITE ROTHSCHILDS. Ci
sono esecuzioni delle quattro stagioni e ci sono le QUATTRO STAGIONI DEI MUSICI."
(The Palm Beach Post)</font></i> </p>
<p align="JUSTIFY"> </p>
<p align="JUSTIFY"><font size="4">Oggi la loro produzione discografica é
una vera e propria miniera di opere di autori del settecento, ottocento e
novecento.</font></p>
<p align="JUSTIFY"><font size="4">In occasione del 50° anniversario I MUSICI
ricordano con gratitudine i colleghi che nell'avvicendarsi degli anni hanno
partecipato con più assiduità alla vita concertistica del gruppo,
strumentisti di alto livello che in molti casi, anche al di fuori del complesso,
hanno continuato a brillare di luce propria.</font></p>
<p><font size="4">In ordine alfabetico sono:</font></p>
<blockquote>
<p><i><font size="4">violini di spalla:</font></i><font size="4"> Salvatore
Accardo, Federico Agostini, Felix Ayo, Pina Carmirelli, Roberto Michelucci,
Franco Tamponi.</font></p>
<p><i><font size="4">violini:</font></i><font size="4"> Italo Colandrea, Anna
Maria Cotogni, Walter Gallozzi, Luciano Vicari.</font></p>
<p><i><font size="4">viole: </font></i><font size="4">Dino Asciolla, Aldo
Bennici, Paolo Centurioni, Carmen Franco, Alfonso Ghedin, Bruno Giuranna.</font></p>
<p><i><font size="4">violoncelli:</font></i><font size="4"> Enzo Altobelli,
Mario Centurione. </font></p>
</blockquote>
<p><font size="4">La formazione attuale, con lo strumentario, é così
composta:</font></p>
<p><i><font size="4">Violini:</font></i></p>
<blockquote>
<p><font size="4">Antonio Salvatore, <i>Giov. Batt. Guadagnini</i></font></p>
<p><font size="4">Antonio Perez, <i>Floreno Guidantus, 1736 Bologna</i></font></p>
<p><font size="4">Antonio Anselmi, <i>Gennaro Gagliano 1732 Napoli</i></font></p>
<p><font size="4">Claudio Buccarella, <i>Giov. Batt. Ceruti, 1796 Cremona</i></font></p>
<p><font size="4">Pasquale Pellegrino, <i>Paolo Antonio Testore, 1720 Milano</i></font></p>
<p><font size="4">Gian Luca Apostoli, <i>Gennaro Gagliano, 1730 Napoli</i></font></p>
</blockquote>
<p><i><font size="4">Viole:</font></i></p>
<blockquote>
<p><font size="4">Massimo Paris, <i>Giov. Paolo Maggini, 1600 Brescia</i>
</font></p>
<p><font size="4">Silvio Di Rocco, <i>Lorenzo e Tommaso Carcassi, 1752 Firenze</i></font></p>
</blockquote>
<p><i><font size="4">Violoncelli:</font></i></p>
<blockquote>
<p><font size="4">Francesco Strano, <i>Carlo Tononi,1730 Venezia</i></font></p>
<p><font size="4">Vito Paternoster, <i>Lorenzo Carcassi, 1780 Firenze</i></font></p>
</blockquote>
<p><i><font size="4">Contrabbasso:</font></i></p>
<blockquote>
<p><font size="4">Lucio Buccarella, <i>Antonio Mariani, 1678 Pesaro</i></font></p>
</blockquote>
<p><i><font size="4">Clavicembalo:</font></i></p>
<blockquote>
<p><font size="4">Maria Teresa Garatti, <i>Fred Bettenhausen, 1993 Haarlem
(copia Ruckers).</i></font> </p>
</blockquote>
<center>
<p> </p>
</center>
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<i><font face="Times New Roman"><a href="#Anchor-49575" target="_self" title="50® anniversario">
</a><a href="#Anchor-14210" target="_self"> </a><a href="#Anchor-RASSEGNA-23240" target="_self">
</a></font></i>
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<p> </p>
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<p align="JUSTIFY"><font size="4">L'arte cameristica ed il suono inconfondibile
de I MUSICI si sono plasmati durante mezzo secolo di assidua dedizione, nel
rispetto dello stile e del gusto di ciascun autore e al tempo stesso con libertà
interpretativa aliena da dogmatismi accademici. Con queste duttili qualità
I MUSICI svelano e raccontano i sentimenti, gli aneliti e le emozioni di compositori
che operarono in un'epoca irta di vincoli e convenzioni, e tuttavia seppero
trasmettere, mediante la loro arte sublime, un messaggio universale ed eterno.</font></p>
<p><font size="4">Robert Sherman ha scritto sul New York Times: </font></p>
<p align="JUSTIFY"><i><font size="4">"I MUSICI sono da sempre un modello
per tutte le formazioni similari, suonano senza direttore ed ogni componente
é un solista. Ogni loro esecuzione é un'espressione spontanea
ed al tempo stesso meticolosamente raffinata del talento di dodici artisti.
In ogni stile che interpretano essi apportano l' impulso essenziale della
vita. L'ascoltatore é continuamente soggiogato dalla loro capacità
di ottenere la piena e ricca sonorità di un' orchestra d'archi senza
mai sacrificare la chiarezza e l' assoluta precisione di un quartetto. I MUSICI
producono senza sforzo le più delicate sfumature di colore, di equilibrio,
di fraseggio, mai cede il pulsare del ritmo, mai una nota é fuori posto".</font></i></p>
<p><font size="4">Veniero Rizzardi, sul Nuovo di Venezia: </font></p>
<p align="JUSTIFY"><i><font size="4">"Questo gruppo rappresenta a tutt'oggi
uno dei migliori esempi della civiltà strumentale italiana".</font></i></p>
<p align="JUSTIFY"> </p>
<p align="JUSTIFY"><i><font size="4">Contatta I MUSICI <a href="mailto:maxparis1@tiscali.it">infomusici@tiscali.it</a></font></i></p>
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<i><font face="Times New Roman"><a href="#Anchor-49575" target="_self" title="50® anniversario">
</a><a href="#Anchor-14210" target="_self"> </a><a href="#Anchor-RASSEGNA-23240" target="_self">
</a></font></i>
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<p> <i><font face="Times New Roman"><a href="#Anchor-49575" target="_self" title="50® anniversario">
</a><a href="#Anchor-14210" target="_self"> </a><a href="#Anchor-RASSEGNA-23240" target="_self">
</a></font></i></p>
<p align="right">Testo di Lucio Buccarella</p>
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